Por fin ha llegado uno de los momentos más esperados por los cinéfilos: la gala de los Oscar. Como ya comente en la entrada anterior, el post de hoy iba a estar dedicado a las que según la Academia americana han sido las dies mejores películas del año 2010. De esta selección de "obras maestras" yo he tenido la suerte de disfrutar de siete. Así que aquí os dejo mis críticas sobre ellas y sobre el resto ya escribiré cuando vaya a verlas y pueda opinar.. Comenzaré con la última película que he visto (dos veces además y puede que hoy la vea una tercera vez...) y una de las que más me ha marcado en los últimos meses: Cisne negro.
Cisne negro
Resulta difícil imaginar que una película sobre una joven, delicada e indefensa bailarina de ballet sea capaz de mantener al espectador en continua tensión y que incluso pueda hacer que sus pulsaciones se aceleren en tan solo un segundo. Pues bien, eso es lo que Cisne Negro consigue con aparente facilidad desde el primer minuto hasta el último. Los responsables de convertir una historia que el público ha visto demasiadas veces en una obra maestra son, sin duda, su director Darren Oronofsky y, sobre todo, su protagonista, una impresionante Natalie Portman. Muchos recordarán los inicios de la actriz como una preciosa reina en la famosísima saga de Star Wars y a unos pocos les sonará su carita de niña buena como la hija del presidente en Mars Attacks! Mucho tiempo ha pasado desde entonces y Portman ha sabido cómo aprovecharlos. Ha ido evolucionando y se ha convertido en una de las mejores actrices de Hollywood y lo ha hecho dominando esa inocencia de sus inicios y sacándole un pleno rendimiento a la belleza que le garantizó la fama.
Después de ver Cisne negro no puedes más que aplaudir el trabajo de una actriz entregada al máximo a su papel, que parece evolucionar junto a su personaje, que consigue hacer creíble su debilidad, su conflicto paranoide y la explosión de su lado oscuro. Todo el dolor que siente Nina (la casualidad ha querido que el personaje que la ha consagrado como una de las grandes reciba el mismo nombre que el de su primera película, Developing) logra transmitirlo al espectador, que lo recibe con una intensidad sobrecogedora. Os aviso, saldréis del cine con el cuerpo agarrotado y con el recuerdo de imágenes autodestructivas que os habrán marcado para siempre. Pero también saldréis con la sensación de haber visto una de las mejores películas de la historia.
Mi puntuación: 9,5
Mi historia con esta película está marcada por el desconocimiento. Cuando me explicaron su argumento me creé una idea diferente de lo que me acabé encontrando. Sabía que James Franco se metía en la piel de un apasionado de la aventura, la naturaleza y la adrenalina. Sabía que sufría un accidente y que sobre ese hecho se centraba todo el film. Lo que no sabía es que el accidente en cuestión mantendría al personaje atrapado en la grieta de un cañón y con el brazo aplastado entre una de las paredes y un maldito pedrusco. El protagonista mantendrá esa desesperante situación durante 127 horas que, a mí, se me hicieron incluso más largas. Es fácil compararla con otra película muy reciente, la excepcional Buried, pero para una servidora 127 horas se queda muy lejos de conseguir la intensidad y la emoción del film español. Básicamente esas horas pasan con sus inútiles esfuerzos de liberarse del pedrusco y con sus delirios y alucinaciones causados por el hambre, la sed y la desesperación. El papel de James Franco no es nada del otro mundo y sí, hace que su personaje sea creíble, pero desde luego no será un papel que recuerde toda mi vida.
Aun así, he de reconocer que tiene algunos aspectos muy positivos que merecen ser destacados. El primero de todos ellos es la originalidad de sus planos. En este sentido nos encontramos en técnicas tan inusuales como dividir la pantalla verticalmente en tres planos distintos hasta situar la cámara en el interior de una botella de agua. Pero lo más impresionante es la belleza natural de sus espacios. El gran contraste de colores de los diferentes paisajes consigue dejar al espectador con la boca abierta.
Sorprende descubrir que la película está basada en un hecho real y que, después de lo ocurrido, este enamorado de las emociones fuertes y al límite siga practicando locuras de las suyas.
Si de algo te consigue convencer esta película es de lo siguiente: siempre que vayas a algún lugar minimamente peligroso, asegúrate de que alguien sabe dónde has ido.
Mi puntuación: 6
The Fighter
En este caso, se trataba de una película que no tenía muchas ganas de ver... No era porque no me gustasen sus actores, no sé decir ni una solo papel de Christian Bale que no me haya gustado. Se trataba más bien de lo cansada que estoy de ver películas cuyo tema principal es el boxeo. Sí, recuerdo grandes films del género que me cautivaron para siempre, como Huracán Carter, pero tengo la sensación de que ya no es posible crear algo diferente y que a la vez goce de una buena calidad. Pero nada más ver la primera escena supe que mi idea inicial de la película era totalmente errónea. Al ver la imagen de un Christian Bale casi tan delgado como en la genial El maquinista cambié completamente de mentalidad y me dispuse a disfrutar de un gran film. Los que no hayáis visto la película que acabo de mencionar os recomiendo que lo anotéis es vuestra lista de tareas pendientes, pues merece la pena aunque solo sea por alucinar con el papelón de Bale. Los que conozcáis a este actor más que nada por películas como Batman o El truco final seguro que os cuesta reconocerlo en esta foto. El apuesto y musculosos hombre-murciélago se ha quedado en los huesos y presenta un aspecto de lo más demacrado. Solo por imagen ya te convence de que realmente es un boxeador retirado y enganchado al crack que vive en un barrio de malamuerte y que se rodea de las perores compañías. Pero además, su impresionante actuación hace que se te pongan los pelos de punta y que te metas de lleno en la trama de la cinta. Bale no es el único actor que brilla en The fighter pero sí es el que lo hace con más fuerza e intensidad.
Por Bale, por la manera en que la historia nos es contada y por el esfuerzo de todo el elenco de actores, no es solo otra película más de boxeo, sino una gran película que merece claramente entrar en la lista de las diez mejores del año pasado.
Mi puntuación: 8,5
El discurso del rey
Una cosa está muy clara: nadie va al cine a ver El discurso del rey por lo atractivo de su argumento, sino más bien por el esperadro gran trabajo de sus actores principales. Pero otra cosa está más claro aún: la persona que vaya a ver El discurso del rey por este motivo saldrá de la sala de cine más que satisfecha. Colin Firth ha dejado las islas griegas para ponerse en la piel de un rey tartamudo que debe dar la cara (y sobre todo la voz y la palabra) por el pueblo de Inglaterra en unos tiempos tan difíciles como los años previos a la II Guerra Mundial. La película basa su fuerza e hipnotismo en la batalla verbal (aunque parezca mentira) entre Firth y un excelente Geoffrey Rush, y en un guión digno de un gran reconocimiento, algo muy complicado teniendo en cuenta la anécdota histórica a la que hace referencia la película. Desde el momento en que la vi tuve claro quién debía ser, al menos bajo mi punto de vista, el ganador del Oscar al mejor actor. Puede que sea porque en sus papeles anteriores tampoco es que haya demostrado ser algo más que correcto, pero el caso es que la sorpresa tan gratamente positiva que da Firth merece ser premiada.
Sé que se presenta como la gran triunfadora de la noche. Sé que motivos y razones para serlo no le faltan. Que los pronosticos se acaben cumpliendo, eso sí, ya es otra cosa. Muchas son las candidatas y muchas de ellas con una calidad que no se veía desde hacía mucho tiempo. En unas horas lo descubriremos...
Mi puntuación: 9
La red social
Correcta. No encuentro mejor calificativo para esta película. Sí, me gustó, pero no esperaba que pudiera aspirar a llevarse una de las estatuillas más deseadas en el mundo del cine y mucho menos que se presentara como una de las favoritas de la noche. Y es que no encuentro en La red social ni una de las características que ha de tener un film para que la Academia le tenga en cuenta. No presenta ni un atisbo de originalidad, no es más que un reflejo de la nueva sociedad y del papel que juegan en ella los jóvenes y, sobre todo, las redes sociales. No puede presumir de una actuación deslumbrante. No consigue comprometer al espectador y hacer que la trama le interese especialmente y mucho menos le preocupe. Lo único remarcable en La red social es su guión. Pero si tenemos en cuenta que se trata de una historia real y actual, los halagos se nos escapan y debemos que reconocer que, a poco que el guionista sea mínimamente bueno la historia se escribe sola.
Una reacción que, tal y como he podido comprobar, se repite en muchos de los espectadores de la película es que al salir del cine es inevitable pensar: "a ver... qué idea revolucionaria se me puede ocurrir a mí para hacerme millonario". Se trata de una reflexión que, aunque se produce a partir del final del film, no es gracias a él, pues es consecuencia de un dato numérico que encontramos en nuestra realidad (sí, volvemos a lo real) y que, en el fondo, todos conocemos.
Mi puntuación: 6,5
Origen
Leonardo DiCaprio se ha lucido durante el 2010. Primero nos dejó asombrados con Shutter Island (la gran olvidada en los Oscar, tal y como me temía) y poco después estuvo en boca de todos gracias a la Origen, película que se ha hecho un hueco en la parte más alta de mi lista de grandes obras del cine. Todo en Origen es reflexión acerca del mundo tan desconocido como importante de los sueños. Una de las primeras cosas que tengo que agradecer a Christopher Nolan, su director, es que no abusara de los efectos especiales, algo en lo que era muy fácil caer tratándose de un tema tan fantástico y propio de la ciencia-ficción. Nolan ha sabido encontrar la dosis exacta de efectos para conseguir la admiración de su público y no su saturación.
Tras la conmoción que creó la película entre los amantes del cine, se generaron todo tipo de teorías que explicaran la relación entre sus acontecimientos. Y eso es lo que hace de Origen una obra maestra: todas esas teorías son igual de factibles y toda explicación posible depende de la interpretación que haga cada espectador.
Indispensable para todo aquel que disfrute con una película emocionante por su constante acción e inquietante por su fondo.
Mi puntuación: 9,5
Toy Story 3
La gran sorpresa de los Oscar de este año: una película de animación se ha colado entre las nominadas a mejor película. Y no es para menos. Como adulta, es con diferencia la mejor película de dibujos que he visto y creo que también supera a todas las que vi de pequeña (que no fueron pocas...). Resulta increíble decir esto de la tercera parte de una gran película como fue Toy Story, que encandiló a niños y mayores con una de las ideas más originales y creativas de Watl Disney. Después de dos entregas es difícil seguir con la misma historia y aportar nuevas situaciones que no solo igualen a lo visto anteriormente sino que incluso lleguen a superarlo. Pues bien, esto es lo que consigue Toy Story 3. Los que no la hayáis visto todavía y queráis hacerlo, preparaos para las carcajadas, la emoción, la acción e, incluso, la tensión.
Toda una obra de arte que enamorará a grandes y pequeños, y todo un logro para un éxito de Disney que tendrá más protagonismo en los Oscar del que se podría esperar.
Mi puntuación: 8
Cisne negro
Después de ver Cisne negro no puedes más que aplaudir el trabajo de una actriz entregada al máximo a su papel, que parece evolucionar junto a su personaje, que consigue hacer creíble su debilidad, su conflicto paranoide y la explosión de su lado oscuro. Todo el dolor que siente Nina (la casualidad ha querido que el personaje que la ha consagrado como una de las grandes reciba el mismo nombre que el de su primera película, Developing) logra transmitirlo al espectador, que lo recibe con una intensidad sobrecogedora. Os aviso, saldréis del cine con el cuerpo agarrotado y con el recuerdo de imágenes autodestructivas que os habrán marcado para siempre. Pero también saldréis con la sensación de haber visto una de las mejores películas de la historia.
Mi puntuación: 9,5
127 horas
Aun así, he de reconocer que tiene algunos aspectos muy positivos que merecen ser destacados. El primero de todos ellos es la originalidad de sus planos. En este sentido nos encontramos en técnicas tan inusuales como dividir la pantalla verticalmente en tres planos distintos hasta situar la cámara en el interior de una botella de agua. Pero lo más impresionante es la belleza natural de sus espacios. El gran contraste de colores de los diferentes paisajes consigue dejar al espectador con la boca abierta.
Sorprende descubrir que la película está basada en un hecho real y que, después de lo ocurrido, este enamorado de las emociones fuertes y al límite siga practicando locuras de las suyas.
Si de algo te consigue convencer esta película es de lo siguiente: siempre que vayas a algún lugar minimamente peligroso, asegúrate de que alguien sabe dónde has ido.
Mi puntuación: 6
The Fighter
Por Bale, por la manera en que la historia nos es contada y por el esfuerzo de todo el elenco de actores, no es solo otra película más de boxeo, sino una gran película que merece claramente entrar en la lista de las diez mejores del año pasado.
Mi puntuación: 8,5
El discurso del rey
Sé que se presenta como la gran triunfadora de la noche. Sé que motivos y razones para serlo no le faltan. Que los pronosticos se acaben cumpliendo, eso sí, ya es otra cosa. Muchas son las candidatas y muchas de ellas con una calidad que no se veía desde hacía mucho tiempo. En unas horas lo descubriremos...
Mi puntuación: 9
La red social
Una reacción que, tal y como he podido comprobar, se repite en muchos de los espectadores de la película es que al salir del cine es inevitable pensar: "a ver... qué idea revolucionaria se me puede ocurrir a mí para hacerme millonario". Se trata de una reflexión que, aunque se produce a partir del final del film, no es gracias a él, pues es consecuencia de un dato numérico que encontramos en nuestra realidad (sí, volvemos a lo real) y que, en el fondo, todos conocemos.
Mi puntuación: 6,5
Origen
Tras la conmoción que creó la película entre los amantes del cine, se generaron todo tipo de teorías que explicaran la relación entre sus acontecimientos. Y eso es lo que hace de Origen una obra maestra: todas esas teorías son igual de factibles y toda explicación posible depende de la interpretación que haga cada espectador.
Indispensable para todo aquel que disfrute con una película emocionante por su constante acción e inquietante por su fondo.
Mi puntuación: 9,5
Toy Story 3
Toda una obra de arte que enamorará a grandes y pequeños, y todo un logro para un éxito de Disney que tendrá más protagonismo en los Oscar del que se podría esperar.
Mi puntuación: 8
